Леополд и неговият син Рудолф Блашка създават зоологически модели, направени през XNUMX век за научна употреба, направени от бохемско стъкло.
Това е един от онези предмети, които могат да бъдат във всеки шкаф за любопитство и които бих искал да имам.
Те направиха 2 колекции: морски живот на морски безгръбначни животни и "хербарий" с растителни видове за Харвардския университет.
История на Blaschka
Леополд Блашка (27 май 1822 г. – 3 юли 1895 г.) и синът му Рудолф Блашка (17 юни 1857 г. – 1 май 1939 г.) се посвещават на бижутата, създавайки предмети, които съчетават стъкло и метал. След смъртта на съпругата си от холера, а по-късно и на баща си Леополд, той посвещава времето си на наблюдение на природния свят, рисуване и изучаване, и това беше пътуване до Северна Америка, където започна да бъде очарован от голямото разнообразие от без скелет и с известна степен на прозрачност. Тази прозрачност му напомни много за работата, която правеше със стъкло и той започна да прави модели на цветя и растения със стъкло, без никакви търговски намерения.
Блашка се специализират в създаването на стъклени модели на морски безгръбначни, като медузи, морски анемонии и други морски организми, които стават много популярни през втората половина на XNUMX век. Неговите модели бяха толкова точни и детайлни, че често се бъркаха с истински организми.
Ще ви заинтересува Ръководство за морско стъкло, друг кристал, използван в бижутата
Работата му привлече вниманието на Райхенберг, директор на Природонаучния музей в Дрезден.
Имаше проблеми с изобразяването на обикновени гръбначни животни, като горилите, но когато се стигна до света на морските безгръбначни, мога точно да пресъздам индивидите му.
Морските безгръбначни се съхраняваха трудно, губеха цвят и твърдата им структура често се ронеше, поради което екземплярите не представяха естествения си вид и красота.
Райхенберг му предложи да потърси решение и когато видя представянията му, предложи да се посвети на създаването на безгръбначни стъклени животни с търговска цел.
Блашка, взе сина си Рудолф за помощник и бизнесът му беше успешен, те създадоха хиляди модели.
Това ги отвежда до Харвардския университет, Ботаническия музей на Съединените щати, като молят професора по ботаника Джордж Линкълн Геудел да създаде изложба за две празни стаи. Тук пред него се отвориха няколко възможности, едната беше да използва хербариуми с разновидностите на растенията и сухите цветя, другата, както е ясно, беше да се обади на Блашка. Ботаникът е видял изложени в музея част от фигурите от поредицата безгръбначни и освен че е запазил цвета, е можел да изобрази растенията триизмерно.
Тя отиде в Дрезден, Германия и той я убеди да създаде няколко тестови модела. В крайна сметка те го убедиха да направи пълна серия от растения по света
Между 1863 и 1890 г. чешките художници по стъкло Леополд и Рудолф Блачка създават впечатляващо детайлни модели на морска фауна. Те създадоха близо 10.000 700 модела на XNUMX вида октоподи, медузи, анемони, амеби, корали и други морски безгръбначни.
Блашки бяха пионери в техниката за работа с лампи., който се състои в обработка на горещо стъкло със специални инструменти за създаване на прецизни и детайлни форми. Тяхното наследство като занаятчии и учени е високо ценено днес и техните модели продължават да вдъхновяват художници и учени по целия свят.
Работа с лампи
Техниката за работа с лампи включва работа с разтопено стъкло при висока температура. Майсторът нагрява стъклена пръчка в пламък, обикновено произведен от газова горелка, докато се разтопи и стане ковък. След това стопеното стъкло се формова и оформя с помощта на метални инструменти и други инструменти, като щипки, ножици и форми.
За да създаде детайлни и прецизни форми, майсторът може да използва техники като добавяне на различни цветове стъкло, наслояване на стъкло и създаване на детайли с помощта на техниката на точки.
Един от основните Предимството на техниката за работа с лампи е, че можете да работите със стъкло в малък мащаб., което ви позволява да създавате обекти с високо ниво на детайлност. Освен това стъклото може да се обработва в сравнително малка среда и с преносими инструменти, което го прави достъпна техника за художници и занаятчии в голямо разнообразие от настройки.
Има различни техники за моделиране на стъкло, които се използват в златарството и стъклената бижутерия.
Използвам тази възможност да оставя бележки за други техники, използвани от бижутери и занаятчии за формоване на стъкло
Техники за формоване на стъкло
Има няколко техники за формоване на стъкло, тук описвам някои от най-често срещаните:
- Издухване: Издухването е техника на формоване, при която разтопеното стъкло се надува с въздух през тръба. Стъклото се нагрява на пламък, докато стане достатъчно гъвкаво, за да бъде издухано в желаната форма. След като основната форма е създадена, стъклото се оставя да изстине и могат да се добавят още детайли.
- Пресоване: Техниката на пресоване включва пресоване на разтопено стъкло във форма под високо налягане. Стъклото се нагрява до висока температура и се излива във форма, която се придава на желаната форма. Пресата се използва за прилагане на голям натиск върху разтопеното стъкло, така че да бъде отлято във формата на формата. След като стъклото се охлади и втвърди, може да се извади от формата.
- Леене: Леенето е техника, при която разтопеното стъкло се излива във форма и се оставя да се охлади, докато се втвърди. Стъклото се нагрява в пещ при много висока температура, докато се разтопи и се излива във форма. След като стъклото се охлади и втвърди, може да се извади от формата.
- Ламиниране: Техниката на ламиниране включва свързване на няколко слоя стъкло с лепило, за да се образува едно цяло парче. Стъклото се изрязва в желаната форма и се почиства. Лепило се нанася върху всеки слой стъкло и се залепва заедно. След това се подлага на специфично налягане и температура за свързване на слоевете стъкло и лепилото.
Разлика между работа с лампи и работа с пламък
Lampwork и flamework са техники за формоване на стъкло в който се използва газова горелка за разтопяване и оформяне на стъклото.
При производството на лампи, известно още като пламък, стъклото се нагрява с малък пламък, произведен от газова горелка. Майсторът използва инструменти за манипулиране и оформяне на разтопеното стъкло, което може да бъде оформено в много детайлни и прецизни форми. Работата с лампи обикновено се използва за създаване на малки предмети като стъклени мъниста, бижута и стъклени фигурки.
Работата с пламък е подобна на работата с лампи, но се използва за създаване на по-големи и по-сложни обекти. Вместо да се използва преносима горелка, работата с пламък се извършва със стационарна горелка, която може да произведе много по-високи температури.
Фуентес
- https://www.guidomocafico.com/work/leopold-rudolph-blaschka/blaschka-i/
- https://www.cmog.org/artwork/blaschka-nr-481#node-1059321
- https://www.truelovejoyas.com/2019/03/26/los-blaschka/
- Стъклен морски зоопарк (Natianal Geographic септември 2021 г.)
- https://equiliqua.es/blog/p-tecnicas-para-moldear-cristal-lampworking-y-flameworking